作者| Robert Brisita
價值從何而來？是有形的物體所固有的嗎？是在製造中；背後隱藏著廣告嗎？不管你相信什麼，這一切都歸結於努力，有人為創造某樣東西所付出的努力，是人類創造力的投入和產出。本文探討了數字藝術空間中的努力，以及非同質化代幣（NFTs）的作用。
什麼是NFT？簡而言之，它是在它被建立的系統中不可改變的唯一可驗證的數字物件。把它看作是“支援合約”或“讚賞合約”，作為對創作者的鼓勵，併為他們的數字作品提供出處。
數字達達主義
數字資產以多種形式出現：真實性證書、鈴聲、音樂、有聲讀物、影片、可下載內容（DLC），以及現在的NFT。民眾的根本動機是一些人對收藏的需求和另一些人對定製的需求。在過去的一個月裡，出現了幾起備受矚目的高價NFT銷售。雖然以美元貨幣為框架，但這些實際上是以太坊（ETH）支付的。在過去的五年裡，以太幣的美元價值從10美元到2千美元不等。
誰想做個Pixelaire！？
昂貴的畫素--三張圖片（第三張是1x1透明畫素），總計約46255ETH（4.6萬-9250萬美元）。
下面是用投入和產出、上述美元區間、以及上述每張圖片的‘每畫素價格’(PPP)來分析三種銷售情況：
知識畫素
這裡的共同點是，所有參與者都對所使用的貨幣及其支援系統有特別的興趣。那些加密貨幣愛好者希望支撐新的依賴於他們有股份的網路市場。最有趣的是Beeple和Metakovan的銷售，他們都是一家公司的商業夥伴（分別持有2%或20萬個代幣和59%或590萬個代幣），該公司針對Beeple的藝術銷售代幣，用於其開放藝術專案。
其實買的是什麼？藝術品？代幣？嚴格來說，這是一個代表NFT的資料連結。有些NFT專案比其他專案做得更好。例如，CryptoPunks是一個地址陣列的索引，所有的資料都是唯一的，都儲存在中心化的伺服器中的鏈上。此外，CryptoKitties實際上在他們的NFT中包含了獨特的資料，並在他們的合約中加入了遊戲化元素。還有其他平臺允許進一步的創造力，比如Async.art和他們的可程式設計藝術方法。在資料（後設資料）方面，最好的方法是去中心化檔案儲存，最流行的是InterPlanetary File System（IPFS）。這種技術考慮的是檔案的內容而不是位置或名稱。後設資料檔案的格式還沒有標準化。
不幸的是，大多數市場和平臺都使用以太坊網路。目前，這是一個昂貴的傳統去中心化區塊鏈，它是一個基礎層的layer-1網路。技術的發展速度很快，很難相信在合理的時間內，在可擴充套件性、安全性和可持續性方面的重大變化可以不發生事故。
能源消耗在於使用工作證明(PoW)為所有參與方提供安全狀態的效率低下。權衡的結果是安全高於可用性。最基本的類比是想象一下，如果參與者A和B擁有一畝森林，他們都有一個商機，獎勵最先砍掉100棵樹的人。假設A達到了目標，贏得了商業合約，B把他們砍的99棵樹全部扔掉，競爭又重新開始。
成本很高，不僅是壞境上的，也因為交易的程式。甚至在銷售之前，一個創造者就已經在以太坊網路上支付了鑄造NFT的費用。按照最近的美元價格和一些平臺和市場的額外費用，範圍是100-600美元。任何未來合約的所有者在支援創作者之前都必須考慮到這些費用。即使在這之前，創造者和他們的支持者都必須經歷一個建立錢包和獲得加密貨幣的過程，其使用者介面（UI）還有很多需要改進的地方。
當然，當以ETH的高價（數千美元和數百萬美元）出售一個NFT時，這個成本是微不足道的。作為一個新的創造者，這是一個巨大的進入障礙。荒謬的是，這個過程甚至提倡等待一天中合適的時間，這樣交易費用會更低。目前流行的策劃平臺和市場已經成為邀請制，以防止試圖利用機器人和flippers放大的炒作的洪流。排行榜透過正反饋迴圈放大了頂級創作者的銷量。這為合法創作者創造了進一步的進入壁壘。
虛擬共生
讓我們從這一景象中走出來，關注積極的一面。輸出資料是看得見的，底層技術是看不見的。現代區塊鏈領域的偉大之處，以及去中心化的美妙之處在於，沒有一個人受制於任何特定的技術；尤其是在沒有質押的情況下。使用最流行的區塊鏈只是真正支援該技術，而不是支援創作者的努力。看到愛好者因為特殊的利益而堅持使用陳舊且尚存不足的技術是很吸引人的。技術優先考慮個人主權而不是中心化控制和利益。
已經有更好的低成本和生態友好技術的實現。EOS和Wax側鏈已經可供使用了。Polkadot和NEAR正在測試釋出，比EOS更傾向於去中心化。Wax標榜自己是“NFTs之王”，目標是影片遊戲和娛樂屬性。AtomicHub使用Wax，並允許在NFT的構建中進行更精細的控制。它比一些平臺和市場更努力，但它有能力服務單個和多個創作者。多個創作者可以作為一個集體，可以託管在一個投資組合或一系列投資組合上，建立一個網路圈。當進行銷售時，會收取2%的平臺佣金費用；這與之前看到的方法截然不同。
需要建立一個錢包，並且要獲得相應的加密貨幣，這是無法繞開的。但2-3次點選總比在不同的網站上瀏覽設定建立或支援要好。如果以太坊有朝一日能一起行動，在所有這些實現中都有橋樑，允許從一個區塊鏈轉移到另一個區塊鏈。
越來越明顯的是，瀏覽器是進入數字世界的主要觀察者，支援這種關注將有利於瀏覽器的創造者。Brave是唯一一個定位為可能成為個人與加密貨幣互動的預設閘道器的瀏覽器，而不會出現之前提到的摩擦。想象一下，創作者使用語義標籤上的屬性來允許光顧和購買某些資料？這將繞過那些使用虛擬貨幣來視覺化升值的網站，而且這些虛擬貨幣無法換取貨幣價值。首選的最終結果是一個微交易系統，如果做得好，貨幣可以提供支援。這為那些在平臺上創造價值並從這種相互關係中獲得利益的創作者開啟了大門。
稀缺性是一個謊言
在成熟的有形市場中，“稀缺性”一詞被用來表示價值。進一步的價值來自於所有者對該稀缺資源的保護。有形收藏家可以購買、出售和交易，但不能複製。數字化去掉了這一切，保留了生產的努力。傳統的市場意識形態在虛擬空間中並不適用。只有透過人工手段，‘稀缺性’一詞才能在數字中存在。稀缺性在技術上意味著不受歡迎和過時。這就是一般人難以理解的市場民主化。新的制度需要新的術語。新的視角與社會對待概念的方式不同。不要再在港口上自私地安置總共1000億美元以收稅為目的的倉庫。
多重性即是威望
技術讓資訊傳播。完美的副本可以無限制的傳輸。它不是一個單一的副本，而是任何人都可以根據自己的需要進行復制。價值是由內容的持有者數量決定的，而不是由獨一無二的所有者決定的。不再有限制使用權的動力。一個人的產出可以被所有人享受。把它看作是免費的廣告；數字化的口碑。真正的心理轉變，即人氣在社會中傳遞價值。
解散機構
拍賣行顯示，96.1%的銷售額來自男性創作者。銷量最高的40位藝術家中沒有女性。紐約頂級畫廊的創意人80%是白人。據統計，一個創客成功的機會很少，因為有很多因素是他們無法控制的。
二級市場
大多數創客都是靠為客戶服務為生。現在透過NFTs，他們可以直接接觸到支持者。在傳統市場上，這些創作者通常只能從最初的銷售中獲得酬勞，而支持者有能力轉售創作者的產出，這通常會產生更高的價值。NFTs允許創作者在二級市場獲得酬勞。目前，平臺和市場有5-15%的版稅範圍，但真正的權力在創意社羣；要求可持續和透明的平臺，讓創客獲得大部分銷售回報，支持者獲得5-15%的版稅，是他們力所能及的。
這裡提供了一個機會，創作者們可以團結起來，站在自己的信念上，讓這個機會更加公平。如之前所述，總體目標應該是帶來一個支援創作者的微交易系統。本文的重點是數字藝術，但這適用於所有的創意事業：文化創意、時尚、珠寶、音樂等。如果是創客將我們從體制、企業和腐敗中解放出來，那將是一個多麼美麗的故事。
